Programa del taller

Filosofía en el arte (o el pensamiento de la mirada)

por Lic. Mariana Robles 

“Leer es buscar con la vista a través de los siglos

 la única flecha disparada a través del tiempo”

Pascal Quignard

 La filosofía en el arte (o la mirada del pensamiento) es una propuesta para leer filosofía a través de un corpus heterogéneo de obras de arte. Un ejercicio estético que propone invertir las formas habituales de análisis, para generar conocimientos creativos y particulares.

Con pretensiones acotadas y circunscritas a temáticas específicas; el tiempo, el espacio, el lenguaje y el cuerpo,  se descubrirán en las imágenes rasgos propios del pensamiento, argumentos, cosmogonías, lógicas y sistemas.

La selección de obras de arte y de textos filosóficos abarcara producciones de la Edad Media hasta la actualidad, aunque la relación, comparación y análisis no será, necesariamente, cronológica  y lineal. Así veremos a René Descartes en  Marcel Duchamp, a Maurice Merleau-Ponty en Helió Oticica, a Boecio en Odilon Redón, a Henri Bergson en André Masson, Judith Butler en Rebecca Horn o Ana Mendieta, y a Ludwig Wittgenstein en Ricardo Carreira, a Walter Benjamín en Xul Solar, Friedrich Nietzsche en Alberto Greco, entre muchos otros.

También se recomendaran y acompañaran las lecturas de autores como Georges Didi – Huberman, David Le Breton, Pascal Quignard y Hans Belting, para pensar y construir métodos oblicuos, miradas saturadas, textualidades barrocas y anti-académicas sobre la historia del arte.  

Programa de actividades:

clase 1:

Presentación del tema, lecturas introductorias.

clase 2:

Introducción de la temática “Espacio y tiempo” en la filosofía y en las artes visuales

Recorrido por imágenes que encarnan conceptos de espacio y de tiempo.

clase 3:

Introducción a Marcel Duchamp, como artista paradigmático en torno a estas nociones.

Desarrollo del problema  atravesando diversa imágenes y textos.

clase 4:

Introducción de la temática “Lenguaje” en la filosofía y en las artes visuales.

Recorrido por imágenes que encarnan los conceptos de espacio y de tiempo.

clase 5:

Introducción a  Xul Solar  y Ricardo Carreira como dos artistas

paradigmáticos en torno a la noción de lenguaje.

                   

clase 6:

Desarrollo del problema  atravesando diversa imágenes y textos.

Recorrido por imágenes que encarnan el concepto de lenguaje.

clase 7:

Introducción a  Helio Oiticia y Alberto  Greco como dos artistas paradigmáticos

en torno a la noción de corporalidad.

clase 8:

Desarrollo del problema  atravesando diversa imágenes y textos.

Recorrido por imágenes que encarnan el concepto de cuerpo.

clase 9:

Cierre del taller: dudas, críticas, propuestas, conversaciones, lecturas, miradas y otros desvaríos posibles.